Encuentro de autores y traductores, XXI Feria internacional del libro teatral, Madrid 2020

Despite hopes that it might go ahead as scheduled in October, Madrid’s annual theatre book fair fell victim to the second wave of the Covid19 pandemic. However, with some last-minute funding, the meeting of writers and translators went ahead online. I received around 50 plays over the weekend of 21-22 November, and had a full schedule of online author interviews from 24 to 27 November. Here are brief summaries of the plays I discussed. If you think you might be interested in translating one of them, please contact me and I will give you some more information and send you a PDF of the full script. There should be some SGAE funding for these translations although I don’t have any details of that yet.

La orilla también duele, Sebastián Moreno

En 1991, la transexual Sonia es asesinada en el Parque de la Ciudadela (Barcelona) en manos de un grupo de skins. Ella y su amiga Doris, pretendían dormir allí una noche de tormenta, que acabó por inundarlas. Era una década convulsa. Surgían nuevas voces fascistas que se alimentaban de la pobreza y la juventud. Ahora un escritor decide contar su historia, acercarse a la orilla de sus recuerdos perdidos. Una epopeya de cantos de sirenas (varadas, escupidas por las olas de las grandes ciudades). El crimen fue considerado el primer delito de odio en nuestro país, y actualmente una placa conmemorativa, recuerda el hecho y manifiesta el rechazo del ayuntamiento, en el lugar donde murió. Se construye esta alegórica tragedia, para que el rubor de las olas no empañe los gritos de tantas muertes silenciadas, y para que la espuma del mar no borre el sufrimiento y la brutalidad, que no debemos olvidar.

Capullo, quiero un hijo tuyo, Javier Durán

Diana y Mamen son una pareja de mujeres que quieren ser madres, pero no tienen dinero para una inseminación privada ni tiempo para esperar en la sanidad pública, así que deciden disfrazarse y seducir a un hombre para quedarse embarazadas. El elegido es Lucas, un atractivo donjuán que no debería dar problemas. Sin embargo, lo que prometía ser una aventura puntual se acaba prolongando y empiezan a aflorar sentimientos inoportunos.

Un Eduardo más, Miguel Signes Mengual

“Un Eduardo más es una tragedia convertida en drama, que no renuncia a su compromiso y que, sin proponer una catarsis, presenta ante la conciencia de los espectadores no tanto una crítica como una profunda reflexión moral. En esa reflexión se siente, sobre todo, la angustia, la impotencia, la imposibilidad”.
La obra no es ninguna adaptación ni reelaboración del Eduardo II de Christopher Marlowe, sino una obra enteramente diferente en su concepción y desarrollo que se sirvió de manera respetuosa pero no fiel de los mismos hechos históricos que el autor inglés nacido en Coventry, para dar una particular visión sobre el uso del poder.

Prohibido autolesionarse, Mariam Budia

El poder de los medios de comunicación ha crecido tanto que estos acaban detentando el Gobierno de Occidente. En su sistema gubernamental, la vida nada vale, los índices de audiencia rigen el devenir de los miembros de la comunidad. Los integrantes de un clan, cuyas vidas han sido creadas mediante el Plan de Generación Laboral del Ministerio de Gracia y Justicia, deberán asumir el protagonismo ante las cámaras de televisión: o imponen condena o serán ajusticiados. “Prohibido autolesionarse, el clan es propiedad de los mass media”.

Un inocente decir sí, Pedro Montalbán Kroebel

Cuatro personajes sufren con todo aquello con que la historia y una vida
rutinaria y pequeño burguesa los ha ido cargando –la moral, el sentimiento de culpa, la conciencia, la ideología–. Para emanciparse, romperán primero con sus vidas, tratando de buscar una falsa libertad basada en lo extraordinario y exótico. Pero pronto descubrirán, que para destruir sus fundamentos morales y desenmascarar los principios invisibles que los atan a la conciencia común de los bienpensantes, requerirán no solo un pensamiento revolucionario, sino también librar una violenta batalla contra sí mismos. Tras la muerte de esos dos contrarios –moral y pensamiento crítico– serán capaces de renacer con una libertad inédita.

Requiem, Raúl Hernández Garrido

Un proyecto interdisciplinar: Lo que aquí se refleja es simplemente la formulación escrita de un proyecto que no quiere quedarse solo en el teatro de texto, sino unir bajo el formato musical, litúrgico y de Requiem la música, la danza y el videoarte.

El peso de Judas, Borja de Diego

Luna llena. El frío araña los huesos. En mitad de un jardín, aunque esta noche podría parecer un huerto, un hombre reza desesperado. Aprieta las manos hasta sentir las uñas. Murmura y escucha, necesitado de Dios. Como quien huye y a la vez pidiera consuelo. Como si en cualquier momento pudiera ahogarse o romperse. Se llama Judas y viene de Kerioth.

D’ençà que el món s’ha embrutit…, Pau Ruiz Bernat

Què té a veure una companyia de teatre independent amb un immigrant abandonat al camp on ha treballat tot el dia amb els seus companys? Què té a veure un Turboliberal amb Ifigenia? I un grup d’antics alumnes erasmus amb un jutge de l’audiència nacional i un comissari corruptes? Per què és important comprendre com opera el llenguatge del feixisme? Què escrigué Goebbels a l’última pàgina del seu dietari? Què és el projecte 2083? Què tenen a veure llocs com el camp de refugiats de Mória i un camp de futbol? Qui són col·lectius vulnerables sistemàticament agredits? De quina manera ens informen els mitjans de comunicació sobre el botxí i la víctima? Existeix el feixisme institucional? Hi ha quelcom racisme positiu?

En tránsito, Laura Rubio Galletero

[TRANSLATOR ASSIGNED]

Alex cumple 18 años y decide visitar a su padre en el invernadero donde trabaja. Va a pedirle que le apoye en su transición de género. Le acompaña Xela, reflejo de los modelos femeninos con los que se construye la identidad actual. Ernesto rechaza la petición de Alex, teme que sufra por sus elecciones. Y el desencuentro generacional se precipita.Esta es una historia entre padres e hijas, entre madres e hijos, entre mujeres, entre hombres, entre personas. 

Crónico, Mariano Rochman

[TRANSLATOR ASSIGNED]

Luego de romper con su pareja, Daniel decide pedir ayuda a una terapeuta con técnicas innovadoras para superar su problema crónico con el desamor. Sesión tras sesión él irá metiéndose en una terapia desconcertante donde tendrá que entregarse al ciento por ciento a las extravagantes propuestas y pedidos de la terapeuta, quien a su vez oculta una extraña actividad que impregnará la terapia situaciones absurdas y disparatadas.

La soledad de la náufraga, Vicente Marco Aguilar

La soledad de la náufraga que habita en su isla desierta tras muchos años de relaciones fracasadas, se interrumpe con la llegada de un paracaidista quien, tras un gran batacazo, cae en una pequeña isla en el océano donde todo le resulta extraño. Una comedia entre el absurdo y la lógica, que profundiza en la soledad de la convivencia humana, en la incomunicación de la pareja y en las grandes dificultades que acarrea soportar a los demás, incluso muchas veces a uno mismo. La obra obtuvo el primer premio del Certamen Internacional de Requena en el año 2017 y el accésit del Premio Lope de Vega en 2013.

El hijo de Bean Nighe, Javier del Barrio

En pueblo costero de Escocia, durante un tiempo lejano, habita Angus, un niño de 6 años, cuyo imaginario está estimulado por la mitología de su tierra que le cuenta su abuela. Su obsesión por aquellas historias será causa de conflictos con su padre y los demás niños del pueblo. Angus se precipitará hacia un mundo inhóspito, con seres sobrenaturales, que lo llevará a encontrarse por primera vez con su madre, o la mujer que fue su madre. Este suceso hará que Angus realice acciones cuyas consecuencias tendrá que asumir. La obra explora la toma de conciencia en la infancia de la idea de la muerte en su círculo más cercano. En este caso cuando un niño se tiene que enfrentar a un hecho inminente del empieza a tomar conciencia a través de las leyendas del Otromundo.

Texto ganador del XXVII Concurso de textos teatrales dirigidos a público infantil, organizado por la Escuela Navarra de Teatro en colaboración con el Ayuntamiento de Pamplona en el año 2018.

Control remoto, Miguel Ángel Jiménez Aguilar

Ambientada en la España de 2008, justo cuando el país acaba de despertar del sueño de abundancia y dinero fácil procedente de la especulación inmobiliaria, Contro remoto dramatiza la historia de Amanda, una mujer con síndrome de Diógenes que no comprende las reglas de juego de una sociedad consumista y utilitaria. Con un hijo que pretende desahuciarla para especular con su vivienda y la visita de otro que le fue robado al nacer, tendrá que luchar por proteger su casa, discernir la realidad y preservar sus ideales anclados en el imaginario de mayo del 68.

Friday, Irma Correa

Friday es un niño nigeriano de 10 años que quiere ser como Messi. Practica con su balón de trapo mientras ayuda a su tío a recoger cacahuetes y madera. Quiere ahorrar dinero para comprarse un balón de reglamento. Hasta que un día su tío les vende a él y a su hermano como esclavos en una plantación. Comenzarán entonces una huida hacia Europa, la tierra prometida, sorteando toda suerte de peligros, el tráfico de personas, la noche. Friday terminará escondido en el hueco del timón de un petrolero junto con otros dos polizones, compartiendo su deseo de alcanzar la tierra de la libertad. Pero los kilómetros que separan las costas africanas del faro de la Entellada, en las isla de Fuerteventura, se convertirán en muros de agua, que harán que la luz del faro se convierta en un espejismo, quizá una irrealidad. Una irrealidad atrozmente inalcanzable.

Impulsos (bpm), María Prado

bpm: beats per minute: pulsaciones por minuto: unidad empleada para medir el ritmo en música, la frecuencia cardíaca, y la velocidad en mecanografía.

Una autora se (auto)censura la obra que va escribiendo. Distintas escenas breves componen un mosaico de violencias, de impulsos, que la autora escribe y reescribe, donde las/los hablantes se mueven entre la palabra que golpea y el silencio que se atraganta. Las palabras pueden liberar o dañar. Las palabras vibran en los cuerpos y los hacen vibrar. ¿Hay límites a la libertad de expresión? ¿Qué es la violencia en el uso del lenguaje? Impulsos (bpm) parte de estas preguntas para escarbar en la pulsación de la palabra violenta, en las (auto)censuras que se incorporan en nuestra vida cotidiana desde la infancia, en las fronteras entre lo dicho y no dicho, en la libertad y la responsabilidad de decir. Actuar, escribir, decir, como la necesidad desesperada de elocuencia en un mundo fracturado, violento, incoherente.

La casa crecía, Jesús Campos García

Una gran señora alquila un palacio por una módica cantidad y el compromiso de cuidarlo, a una pareja de funcionarios que lo que pretendía era alquilar un piso. Y cuando se las prometían muy felices limpiando obras de arte, el hijo –un joven financiero de la city– con el pretexto de que su madre no está en posesión de sus facultades mentales trata de invalidar el contrato. La pareja se niega; y el financiero, acogiéndose a una cláusula que le permite seguir incorporando enseres de todo tipo a las colecciones del palacio les abruma con más riqueza de la que pueden soportar. La historia, por razones insostenibles en el marco de una sinopsis, culmina con un conflicto bélico. Es lo que pasa cuando se mezcla una comedia burguesa con el teatro del absurdo que la verosimilitud hay que cocerla en su propia salsa.